Foto galerija

Namijenjena školovanim i samoukim glazbenicima, glazbenim profesionalcima i amaterima – dobne
skupine: od 20 godina do 70 godina.

Vrijeme: petak, 29. i subota, 30 .ožujka 2024. od 15 do 19 sati
Mjesto: Dnevni boravak DC Rojc Pula

Voditelj radionice: Neven Radaković

Ključni termini:
– Skladanje u realnom vremenu
– Instant kompozicija
– Intuitivna kompozicija
– Konceptualna kompozicija
– Event kompozicija
– Performativna kompozicija
– Zvučna kompozicija
– Game kompozicija
– Dirigirana improvizacija
– Kolektivna improvizacija
– Konceptualna improvizacija
– Slobodna improvizacija

“Soundpainting zahtjeva od izvođača odmak od poznatog i predvidivog, te posvetu svakom
pojedinačnom kreativnom činu bez znanja o tome kuda vodi“ – Walter Thomson

Što je to Soundpainting?

Soundpainting je univerzalni multidisciplinarni znakovni jezik za skladanje u realnom vremenu,
namijenjen glazbenicima, plesačima, glumcima i vizualnim umjetnicima. Koncipirao ga je Walter
Thomson 1974. godine i razvija se do danas. Trenutno obuhvaća više od 1500 znakova, koje
skladatelj – soundpainter pokazuje kako bi proizveo specifičnu reakciju izvođača.
Soundpainter stoji ispred grupe izvođača te rukama i tijelom pokazuje niz znakova koji označavaju
specifičan ili aleatoričan materijal koji ansambl (grupa izvođača-improvizatora) treba proizvesti.
Reakcije izvođača (ansambla) soundpainter dalje usmjerava i tako uobličava kompoziciju.

Soundpainter – skladatelj/dirigent – sklada u realnom vremenu i oblikuje kompoziciju po vlastitoj
želji. Ponekad može predvidjeti reakciju pojedinog izvođača, često puta ne. Specifičnost i
slučajnost dva su osnovna elementa kojima se služi.
Znakovi soundpainting jezika koriste se kroz sintaksne upute TKO, ŠTO, KAKO i KADA. Postoji
puno vrsta znakova, i dok neki označavaju specifičan izvedbeni materijal ili stil, drugi označavaju
brzinu razvijanja ideje, način izvedbe, ulogu u ansamblu, aleatorički koncept, disciplinu, poziciju na
pozornici, kretanje, ponašanje, karakter itd.
Soundpainting zahtjeva od izvođača odmak od poznatog i predvidivog, te posvetu svakom
pojedinačnom kreativnom činu bez znanja o tome kuda vodi. Jednako je nepredvidiv za
izvođača-improvizatora kao i za skladatelja-soundpaintera, koji uvijek sklada samo s onim što se
dogodi u trenutku. Rezultat su dinamični dijalozi između skladatelja i ansambla, odnosno, spontane
real-time kompozicije u čiji uzbudljivi nastanak na vrlo jednostavan način može biti uključena i
publika.
______________________________________
Vođenje projekta/organizacija/marketing/odnosi s javnošću: Neven Radaković
video produkcija: Camera Clara, obrt za promotivno snimanje
tehnička potpora: AudioLab d.o.o.
Partneri: udruga RONDO HISTRIAE i Savez udruga Rojca
Događaj je organiziran uz financijsku potporu Upravnog odjela za kulturu i razvoj civilnog
društva grada Pule.
Programi u Dnevnom boravku realizirani su sredstvima Ministarstva kulture i medija
Republike Hrvatske, Zaklade Kultura nova i Grada Pule.
_____________________________________

BIOGRAFIJA voditelja
NEVEN RADAKOVIĆ (Pula, 1978.), akademski dirigent, skladatelj, teoretičar glazbe, glazbeni
pedagog, glazbenik, performer – umjetnički voditelj i producent Soundpainting platforme Pula.
Magistrirao je dirigiranje i teoriju glazbe na Muzičkoj akademiji u Zagrebu u klasi mo.Vjekoslava
Šuteja, te glazbenu pedagogiju pri Filozofskom fakultetu u Puli.
Od 1997. aktivan je kao dirigent i zborovođa. Nastupao je i surađivao sa Zagrebačkom
filharmonijom, Simfonijskim puhačkim orkestrom Oružanih snaga RH, Ansamblom „Cantus“,
Sofijskim festivalskim orkestrom, Međunarodnim festivalskim ansamblom „Ganz“; Opernim zborom
i orkestrom HNK-Split, Mješovitim zborom HRT-a, Akademskim simfonijskim orkestrom i zborom
Muzičke akademije u Zagrebu, Akademskim harmonikaškim orkestrom i zborom Odjela za glazbu
Sveučilišta Jurja Dobrile, CRI Orchestra, Mješovitim pjevačkim zborom INK-a, Ansamblom „Grand Winds Zagreb“, APU Postmodern Art Ensemble, STiCRi orchestra, Ženskim zborom „Kuraja“ i drugima.

Djelovao je kao dirigent i zborovođa u Operi HNK Split, kao zborovođa Mješovitog pjevačkog
zbora Odjela za glazbu Sveučilišta u Puli, Mješovitog pjevačkog zbora „Rondo“, Ženskog vokalnog
ansambla „Kuraja“, kao dirigent ansambla Grand Winds Zagreb, puhačkog orkestra „Tar“,
Puhačkog ansambla “A-bo!?” itd.

Autor je konceptualno-performativnih partitura, voditelj i dirigent umjetničkih projekata
multimedijalnog ansambla APU Postmoderm Art Ensemble: „Slučaj sv. Franje“, „Slučaj novigradske
arterije“, „Slučaj MSU“,„Cage in a Case“, „Slučaj Mahlerove stolice“, “,„Slučaj Lastovo“, „Slučaj Fratri
z Buraji“, „Slučaj Madonne del Monte“, „Slučaj Karlo – One night stand in Rojc“, „Slučaj Gospe od
Karmela“.

Autor je umjetničkog koncepta ciklusa audio-vizualnih koncertnih performansa: „Anus Dei“ i „Buta
el manigo drio la manera“; te ciklusa performansa glazbenog teatra: „INK-anje“ „Prepared games“,
„Experimental Roomservice“, „Theater of voices“.
Bio je umjetnički voditelj rezidencija ansambala: CRIO (CRoatian Improvisers Orchestra) na Audioart
experimental & improvised music festival Pula (2022./2021./2020./2019.) APU Postmodern Art
Ensemble: na Breakthrough festival MSU Zagreb (2013.), na Međunarodnom festivalu vizualnih
umjetnosti – ARTERIJA (2012./2013.), na Audioart experimental & improvised music festival Pula
(2012./2013.), at Festival 7 dana stvaranja Pazin (2011.).

Skladatelj je glazbe za dramske i postdramske kazališne predstave: Crtež Davida Belasa, autor:
David Belas; „Zločin i kazna“, HNK Split (2009.), autor: A. Ogarijov; „Od terora – ženska gesta kao
odgovor na nasilje“, autorica: M. Petković-Liker Zagreb (2012/2013), te autor niza eksperimentalnih
soundart radova i konceptualnih kompozicijia temeljenim na autorskim umjetničko-performativnim
konceptima: „8 zaborava za trenutak“, „fotografija jedne posljedice“ „6 skica za gumicu“ itd.
Aktivno djeluje kao glazbeni pedagog i predavač na poljima suvremenih glazbeno-umjetničkih
praksi vodeći radionice i seminare u Puli, Splitu i Zagrebu ( „Soundpainting“, „Od serijalizma do
aleatorike“, “isPAINTING”, „Aleatorična i slobodna improvizacija“, „Minimalizam i aleatorika u djelima
T. Riley-a“, „Eksperimentalni glazbeni teatar – tišina i posljedica“ itd.), te na polju reproduktivne
umjetničke glazbe kao voditelj radionice za dirigente amaterskih i školskih ansambala (Glazbeni
kamp Krug, Tinjan, Festival Faks sing Rovinj), a surađivao je i sa Odjelom za glazbu Sveučilišta Jurja
Dobrile vodeći kolegije “Sviranje partitura” i “Zbor”.

Aktivan je u radu prosudbenih komisija za vokalnu, komornu i orkestralnu glazbu (Međunarodni
festival harmonikaša u Puli, Međunarodnog natjecanje zborova „Chorus Inside“, Susreta zborova
“Naš kanat je lip”), te stručni suradnik – konzultant i recenzent Hrvatskog sabora kulture (selektor
amaterskih puhačkih orkestara, te selektor pjevačkih zborova).
Nakon 15 godina izvođenja klasičnoga repertoara glazbe 18., 19. i 20. stoljeća kao simfonijski,
operni i zborski dirigent, 2011. posvećuje se autorskom radu na polju eksperimentalne,
improvizirane i Nove glazbe, sa fokusom na konceptualnoj, performativnoj, eksperimentalnoj i
intermedijalnoj kompoziciji.

2015. započinje svoje putovanje Soundpaintingom (multidisciplinarnim znakovnim jezikom za
skladanje u realnom vremenu), te u suradnji sa udrugom Rondo Histriae pokreće Soundpainting
platformu Pula (prostor za istraživanje, produkciju i edukaciju na polju inovativnih umjetničkih
praksi), u sklopu koje vodi i organizira radionice, istraživanja i umjetničke rezidencije, te osmišljava,
producira i organizira autorske multidisciplinarne, intermedijalne, koncertne i radiofonske umjetničke
produkcije: “Orkestracija prostora” , “Treniranje prisutnosti” , , “USTA_NA_K: što bi bilo mišljenje da
se neprestano ne suočava sa kaosom”, “Nikad i Uvijek”, “Dum spiro”, “Grafospekcije”, “Metamidi”,
“DADa/NENe: kako nešto pretvoriti u ništa bez da izgubi ono nešto”,”PROCESS_ISpainT(H)ING?!”,
“IMPROViziJE” , “QuRato”, “MANE”, “KURARE”, te od 2019., kao autor, umjetnički voditelj,
organizator i producent, u suradnji sa udrugama Rondo Histriae, Kulturban, Savezom udurga Rojca
i umjetničkom organizacijom P137: “Ciklus koncerata Nove, eksperimentalne i improvizirane
glazbe”, “Ciklus intermedijalnih, multidisciplinarnih i radiofonskih performansa” i izlagačko-izdavačko-izložbenog projekta – “IZlog”.

Osnivač je i glavni dirigent/skladatelj/soundpainter CRI Orchestra (CRoatian Improvisers Orchestra),
čiji je rad i koncerte popratio HRT u sklopu dvaju izdanja emisije “Svijet jazza”, te u emisiji “Vrijeme
za jazz” prikazao integralni koncertni performans koji je CRIO održao u dvorani Gorgona u Muzeju
suvremene umjetnosti u Zagrebu u sklopu programa Muzičkog biennala Zagreb 2023., a koji će, u
suradnji sa Cantusom i Hrvatskim društvom skladatelja i Umjetničkom organizacijom P137, pod
diskografskom etiketom “Kopaton”, do kraja 2024. biti izdan u vinilskom izdanju pod istoimenim
nazivom (kao i održani soundpainting performans): “In a Next Life I Want to be a Feedback”.